Lehavdil: Iter. Enlace. Echo
02.07.2023 - 12:00 - 20:00 / Hevre (podziemie), ul. Meiselsa 18Dotknij plecionej świecy. Rzuć swój cień, pozwól prowadzić cię plecionym włóknom. Splećcie ręce we wspólnej intencji.
Florence To jest multidyscyplinarną artystką, która tworzy instalacje dźwiękowe i świetlne, generatywną grafikę ruchową i scenografie z architektonicznym podejściem do projektowania przestrzennego. Urodzona w Szkocji artystka z Hong Kongu bada psychoakustykę i fonetykę, łącząc zachowania poznawcze i emocjonalne, aby rozwinąć wielowymiarowe procesy w swojej praktyce i zrozumieć, jak różnorodne konfiguracje sensoryczne są doświadczane w przestrzeni. Jest rezydentką lub współpracuje między innymi z Berliner Festspiele, STRP Eindhoven, Mass MoCA w Massachusetts oraz The Spatialization and Auditory Display Environment [SpADE] w Limerick. W 2019 roku współpracowała z grupą Photonics w International Iberian Nanotechnology Laboratory w Portugalii, badając założenia naukowe stojące za wykrywaniem, generowaniem i manipulacją światłem oraz poznając, w jaki sposób procesy propagacji długości fali mogą umożliwić człowiekowi racjonalizację zachowania wewnętrznej optyki. www.florence-to.com
LEHAVDÍL – להבדיל – ODDZIELNIE
Jest po zachodzie słońca. Na niebie pojawiły się trzy gwiazdy. Jest to moment przejścia. Czas przeznaczony na odpoczynek kończy się, zaczyna się tydzień pracy. To chwila pomiędzy.
W judaizmie rytuałem wyznaczającym ten moment jest hawdala. Odzwierciedla akt rozróżnienia między tym, co profanum i tym, co święte, codziennością i tym, co transcendentalne. Jak wiele innych wiele, jest odprawiana zgodnie z sekwencją przepisanych zasad i instrukcji. Dopiero po ich wykonaniu przemianę uznaje się za zakończoną. Ale co by było, gdybyśmy pozostali w tej liminalności – zawieszeniu między dwoma stanami?
„Lehavdíl” (להבדיל), oznaczający „rozróżniać” lub „oddzielać”, eksploruje hawdalę jako akt generatywny, który otwiera przejściową przestrzeń dla doświadczenia. Od 28 czerwca do 2 lipca trzech międzynarodowych artystów reinterpretuje rytuał poprzez serię performatywnych, wielozmysłowych, intymnych, afektywnych i dotykowych projektów artystycznych.
kuratorzy: Lianne Mol i Yael Sherill, kolektyw kuratorski Curatorial Collective for Public Art
The Curatorial Collective for Public Art (CCPA) jest niezależną agencją zajmującą się konceptualizacją, produkcją, mediacją i reprezentacją sztuki publicznej z siedzibą w Berlinie w Niemczech. Rozwija formaty kuratorskie dla sztuki site-specific, transdyscyplinarnej, krytycznej i miejskiej. CCPA rozumie słowo „publiczna” w zwrocie sztuka publiczna jako medium i materiał swojej praktyki. Jako inicjatywa nie posiadająca swojej stałej przestrzeni często sprawdza się w przestrzeni miejskiej; jednak ich praktyka rozciąga się na sferę publiczną, a także publiczność w sensie widzów. Ze względu na swój nomadyczny charakter, kolektyw nie jest przywiązany do przestrzeni wystawienniczej i kontynuuje konceptualizację kontekstowych formatów dla swoich projektów, które wymykają się tradycyjnemu rozumieniu kuratorstwa. Po „Kumzits” w 2021 i „Maiseh” w 2022, które powstały we współpracy z jerozolimską organizacją artystyczną HaMiffal, „Lehavdíl” jest trzecim projektem, w którego kuratorowanie zaangażowany jest CCPA na Festiwalu Kultury Żydowskiej.